OCTO (Vol. 1)



ESPAÑOL

Disco/Repositorio virtual de Obras Electroacústicas Octofónicas de Gabriel Data, Pablo M. Freiberg, Elsa Justel, Claudio Llúan y Guillermo Pozzati.

Contenido: (1) obras octofónicas en su formato original –ocho canales de audio monoaural (48 kHz – 24 bits)–, (2) videos que brindan guías visuales representando el desplazamiento del sonido en el espacio junto con una simulación estereofónica de los ocho canales –a fin de acercar a las obras a aquellos que no cuenten con un sistema octofónico–, (3) una breve reseña biográfica de cada compositoy (4) el comentario analítico de las obras, proveniente de entrevistas realizadas especialmente para este proyecto, con el fin de conocer la perspectiva particular de cada autor y los procedimientos compositivos en cuestión.

OCTO puede ser descargado de manera gratuita de:
https://electroacustica.damus.musica.ar/proyecto-octo/


ENGLISH

Virtual Disk/Repository with Octophonic Electroacoustic Music by Gabriel Data, Pablo M. Freiberg, Elsa Justel, Claudio Llúan and Guillermo Pozzati.

Content: (1) several octophonic pieces, in their original format –eight monaural audio channels (48 KHz – 24 bits)–, (2) videos that serve as a visual representation of spatial sound movement, as well as a stereophonic eight channel representation of it –in a bid to bring octophonic pieces to those who don’t have an octophonic setup– (3) a brief biography of each composer and (4) analytical commentary of the pieces, originating from interviews done specifically for this project, with the goal of getting to know each composer’s perspective and the compositional procedures used.

OCTO can be downloaded for free from:
https://electroacustica.damus.musica.ar/proyecto-octo/


Video

Parmerud, Åke – Krén (1983)

Åke Parmerud

– Músico y artista multimedia sueco
– Compositor de obras acústicas y electroacústicas

Fuente y + Info

  • El título Krén es una combinación de las palabras kronos (tiempo) y energía.
  • Está dividido en cinco secciones que hacen una transición perfecta entre sí.
  • La pieza se realizó mezclando técnicas digitales y analógicas
  • Equipamiento: Yamaha DX-7, LinnDrum, PPG Wave, computadora PDP-15, filtros analógicos, mezclador y grabadora multipista.

Fuente

Gran Cassa y el instrumento interactivo Feed-Drum

Feed Drum:
– concebido
por el compositor Michelangelo Lupone
– producido en CRM – Centro Ricerche Musicali, Roma
-> A través del principio de realimentación, la señal producida por la excitación del parche es devuelta al mismo en forma de presión acústica. El resultado obtenido es la prolongación infinita del sonido…

+ INFO

Nono, Luigi – La Lontananza Nostalgica Utopica Futura (para Violín y Electroacústica) [1988-1989]

Luigi Nono (1924 – 1990)images

– Compositor italiano de música contemporánea.
– Conoció a Gian Francesco Malipiero en 1941 y comenzó a seguir sus cursos de composición en el Conservatorio de Venecia.
– Junto a Boulez y Stockhausen, Nono se convirtió en uno de los líderes de la “Nueva Música” en la década de 1950.

La Lontananza Nostalgica Utopica Futura, madrigale per più «caminantes» (para Violín y Electroacústica en 8 canales) [1988-1989]

Daniele Colombo, violín
Agostino di Escipión, sonidos y electroacústica.

Grabación en vivo: Semana de la música contemporánea (Dissonanzen ’09) en la iglesia de Santa Maria Maggiore alla Pietrasanta, Nápoles, 11/11/2009.

Amacher, Maryanne – «Sound Characters (Making The Third Ear)» [1999]

Maryanne Amacher (1938 – 2009)

– Compositora estadounidense.
– Conocida por trabajar intensamente con fenómenos psicoacústicos (Específicamente, aquellos producto de la distorsión auditiva, en la que los propios oídos producen sonidos audibles).
Fuente y + Info

Sound Characters (Making The Third Ear) [1999]

1 – Head Rhythm 1 And Plaything 2
2 – Tower
3 – Synaptic Island Excerpt VM3 From The Levi-Montalcini Variations
4 – Synaptic Island» Excerpt Tower Metals, Feed 2 And Muse Orchestra 1
5 – Dense Boogie 1
6 – Chorale 1
7 – A Step Into It, Imagining 1001 Years Excerpt Entering Ancient Rooms

Dillon, James – «The soadie waste» for piano quintet

James Dillon (1950 – )

Compositor escocés
– Comenzó tocando música en conjuntos de gaitas escocesas tradicionales y grupos de rock
– Perteneciente a la escuela de la Nueva Complejidad
– Estudió arte y diseño en la Universidad de Glasgow (1968), música del norte de la India en la Universidad de Keele – Ti.re-Ti.ke-Dha, para percusión (1977), y luego fue a Londres en 1970 para estudiar música, acústica y la lingüística. Como compositor es autodidacta.

Fuente y + Info: http://brahms.ircam.fr/composers/composer/1123/

«The soadie waste» for piano quintet

Noriko Kawai – piano
Arditti Quartet

Magnus Lindberg, su obra Kraft y la música post Punk de Einstürzende Neubauten

Entrevista: Magnus Lindberg on Kraft

 

Fragmento de «Kraft» (for clarinet, percussion, piano, cello and orchestra)


Magnus Lindberg, piano · Bruno Delepelaire, cello · Andreas Ottensamer, clarinet · Simon Rössler, percussion · Wieland Welzel, percussion · Juhani Liimatainen, live electronics · Alan Gilbert, conductor · Berliner Philharmoniker / Recorded at the Berlin Philharmonie, 1 February 2014

 

Einstürzende Neubauten «Blum» (Versión en Francés) (1993)

(Einsturzende Neubauten + Intonarumori de Luigi Russolo)

Lindberg, Magnus – «Joy» para ensemble & electrónica (1988–89)

Magnus Lindberg (1958 – )

– Compositor y Pianista finlandés.
– Estudió con Einojuhani Rautavaara y Paavo Heininen en Finlandia, y tomó clases con Vinko Globokar y Gérard Grisey en París.
– En Berlín, se relacionó con la percusión tradicional japonesa y el punk rock.

Joy (1990)

– Obra para ensamble instrumental (ver Orgánico) y Electrónica.

 

Francesconi, Luca – «Terzo Quartetto» (1993), «Plot in Fiction» (1986), «Riti Neurali» (1991)

Francesconi, Luca (Milán, 1956)

– Compositor, pedagogo y director de orquesta italiano
– Estudió piano en el Conservatorio de Milán y amplió sus estudios de composición con Azio Corghi, Karlheinz Stockhausen y Luciano Berio
– Fundó en en Milán (1990) AGON (centro de estudio y producción musical).
– Como docente, ha estado vinculado con el conservatorios de Róterdam, Estrasburgo, IRCAM de París, CDMC de Madrid, etc; hasta culminar en Malmö, donde dirge el departamento de composición en la Musikhögskolan.
– En 2008 fue nombrado director de área de música de la Bienal de Venecia. En esa edición, se entregó el León de Oro al compositor alemán Helmut Lachenmann.

(fuente y + info)

«Terzo Quartetto» (1993), «Plot in Fiction» (1986), «Riti Neurali» (1991)