Hans Tutschku – Distance liquide (2007)

Hans Tutschku (1966- ) [Weimar]Hans Tutschku

– Miembro del “Ensemble de música intuitivo Weimar” desde 1982.
– Estudió composición de música electrónica en el colegio de música de Dresde y desde 1989 tuvo la oportunidad de participar en varios ciclos de conciertos de Karlheinz Stockhausen.
– Más adelante estudió (1991/92) sonología y composición electroacústica en el Conservatorio Real de La Haya (Holanda).
– En 1994 siguió una estancia de un año de estudios en el IRCAM de París.
– Enseñó (en 1995/96) composición electroacústica como profesor invitado en Weimar.
– En 1996, participó en los talleres de composición con Klaus Huber y Brian Ferneyhough.
– De 1997 a 2001 fue profesor de composición electroacústica del IRCAM en París, y de 2001 a 2004 en el conservatorio de Montbéliard.
– En mayo de 2003 completó un doctorado (PhD) con el profesor Dr. Jonty Harrison de la Universidad de Birmingham.
– Desde septiembre de 2004 Hans Tutschku trabaja como profesor de composición y director de estudios de electroacústica en la Universidad de Harvard (Cambridge, EE.UU.).
– Fue ganador de muchos concursos internacionales de composición, entre otros: Bourges, CIMESP Sao Paulo, Hanns Eisler price, Prix Ars Electronica, Prix Noroit and Prix Musica Nova.  En 2005 recibió el Premio de Cultura de la ciudad de Weimar.

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Distance liquide (2007)

EL GRAFISMO MUSICAL

EL GRAFISMO MUSICAL EN LA FRONTERA DE LOS LENGUAJES ARTÍSTICOS
Isaac Diego García Fernández (Musicólogo)
(Nº 5, OCTUBRE, 2007)

Convencionalmente se emplea el término grafismo para referirse a los profundos cambios sufridos en el sistema de notación musical desde finales de la década de los cincuenta en el ámbito de la vanguardia musical occidental. Algunos estudiosos del tema han insistido en que la creación desmesurada de nuevos signos se debió principalmente a la aparición de nuevas realidades sonoras, que necesitaron inéditas formas de representación gráfica. Que cada compositor optara por crear sus propias grafías al margen de cualquier tipo de consenso con el resto de músicos, fue otro factor que ayudó a crear inicialmente una falta de sistematización, que con el tiempo se ha ido suavizando gracias a la labor de algunos teóricos (desde Erhasd Karkoschka hasta Jesús Villa-Rojo). De este modo, muchos de los estudios sobre grafismo desgraciadamente se limitan, la mayoría, a enumerar y describir grafías, en un intento por arrojar un poco de luz a la asfixiante vegetación de nuevos signos y sistemas notacionales. Se convierten así en manuales prácticos de nuevas grafías en los que no se reflexiona sobre su aparición y desarrollo (muy útiles por otra parte para intérpretes y compositores), y en los que el carácter positivista prevalece sobre cualquier tipo de consideración sobre implicaciones estéticas e históricas.

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